原创教学情景 · 取景与裁切

取景与裁切：先决定画面讲什么

人像构图的第一步，是决定观众需要看见哪些信息。取景越紧，环境线索通常越少；取景越宽，背景就越需要整理。先有表达目的，再决定从哪里裁切。

先区分三种任务

想记录朋友坐在长椅上读书的状态，可以让长椅和脚边的包进入画面。想表达阅读时的神情，可以缩小范围到上半身。想观察眼神，则继续靠近，但需要留意手里的书是否还与故事有关。三张照片都可以成立，它们回答的是不同问题。

请一位愿意参与的朋友坐在空旷长椅一侧，自然翻阅自己的书。第一张保留长椅两端和脚部；第二张保留书、手与肩膀；第三张只保留头肩。比较哪张最能表达“在这里读书”，哪张更像一张表情肖像。不要把取景更近自动理解为更好。

固定人物位置，先检查背景，再拍完整场景。第二张向前移动少许，并重新检查四边。第三张缩小到头肩范围。每次都留意自己的拍摄距离变化；靠得很近时面部比例的视觉感受可能改变，因此不要只盯着画面填满了没有。

半身取景时可以从躯干的较平整处尝试裁切，比较是否比正好切在肘部更连贯。全身照注意鞋尖和地面空间。手伸出画面不一定错误，但若只剩几根手指，会让动作难以理解；要么多留一点，要么重新安排动作。

环境人像适合地点本身有意义时；半身适合人物和手部动作共同表达内容时；近景适合表情是主体时。空间狭窄时不必勉强后退，可改拍头肩，或换到允许安全移动的位置。

可以作为保留余量的方法，但不要完全依赖后期。现场稍微改变机位能把杂物移开，后期裁切未必能解决。拍宽之后应检查主体是否足够清楚，再决定是否需要补拍。